没开播就被吐槽一片，短剧《新还珠格格》还能爆？

刚刚刷到短剧《还珠格格》男主受伤的消息，忽然想起前段时间，演员李晟凭借舞台掀起“民间格格”热潮，没多久网上传出短剧开拍的消息。

说起这部经典，死去的记忆勾起DNA涌动，90后青春年华追逐的顶流偶像重新被从记忆中扒开，引起怀念少年时期的青春共鸣。

在全民热度高涨之下，《新还珠格格》重新热播，没想到收视率竟达到第一的顶峰。

正当所有人沉浸在经典回忆，短剧开始对这部经典IP下手了。

短剧趁IP的热度和短剧火爆的当下，紧锣密鼓投入创作。

看了这些年IP被翻拍成烂剧扎堆的毁经典新作，老观众们对短剧能否带来惊喜没抱太大希望。

据悉，短剧并不是照搬翻拍，是保留原作框架和人物关系，融合入新剧情和新元素的择取改编。

即便是改编，“借壳上市”的蹭流量和蹭IP的争议持续不断。

初版《还珠格格》在全国，乃至全世界影响力永远无法被取代，现象级热度创造收视高峰，不止二、三线城市的收视，甚至渗透到边缘农村地区。

电视机都稀缺的年代，达到全国范围内渗透，并获取热烈反响，带动文化传播，对后来的国产剧发展产生深远影响，是可供参考和借鉴的优秀创作经典。

影响范围扩散到国外，独特清宫文化输出中国本土文化，比如服装、宫中礼仪、等级差异等等，现在还在流行。

湖南卫视每年暑假长期热播，文化和热度得到持续传播，形成80后和90后童年到青年的回忆。

无数次观看形成深刻印记，故事情节在很多人脑海已经近乎“滚瓜烂熟”了。

时间流逝没创造出“代餐”，反而让经典在时光沉淀更具韵味。

肉眼可见的外在视觉历史厚重，即便是琼瑶亲自操刀的新版也回不去了。

时代里不沾染现代元素，没有过度侵蚀的造型美和场景厚重感，赋予作品的历史感。

皇宫取景还原视觉冲击，带来沉浸感。

庄严肃穆的宫殿，恢宏气派的皇宫，历史质感满满。

小燕子误打误撞进入皇宫，替换紫薇成格格，看到皇宫繁荣昌盛，眼花缭乱的新世界是她一个当街卖艺的小老百姓没见过的，那些气派的皇宫大院也是很多偏远地区的观众说没看到过的。

锦衣玉食，随从奴仆伺候，渴了有人递水，累了有人垂肩，第一次体验到“衣来伸手，饭来张口”的待遇，进入过这样的世界，又能有几个人愿意走出来？

小燕子一开始沉浸其中，但她清晰记得紫薇才是真格格，总有一天她要把她们的身份换回去。

本性善良，姐妹情深，才有她们后来的故事。

对“情”的刻画无比细腻，“情”串联起整部剧的人物命运和关系。

小燕子和紫薇的姐妹情，小燕子与漱芳斋的奴仆们的主仆情。

纯粹到能为了对方豁出性命的友情，他们在等级森严的皇宫经历难以预料的结局，却收获了最珍贵的东西。

抗旨不遵，欺君犯上可是诛九族的罪名，那份情却让能他们集体报团取暖，豁出性命保护彼此。

皇帝三宫六院，子女众多，决断家国大事，日理万机，却没有忽略失而复得的女儿，给予小燕子一个父亲该有父爱，在她的面前，他甚至摘下皇帝的动不动金口玉言严肃面具。

五阿哥和小燕子，尔康和紫薇，他们的爱情是深宫阶级中坚守坚定不移的爱。

跨越阶级，抛开身份，不论是哪种“情”，自心底发出的真挚，把不离不弃，永远在身边的坚守，写满了人与人之间的深厚情感。

未经修饰的情感表达，感受到浓浓的爱，爱与被爱在困境迸发强大力量，无论经历多少次的生死关头都能扭转危机。

用现在的说法，《还珠格格》是一部爽剧。

一个平民女子无父无母，流落江湖卖艺过生活，突然一天偶然遇见格格找父亲，竟成了格格的好朋友，无心插柳柳成荫，竟然还代替真格格成了格格。

这个视角是小燕子的人生爽剧了。

皇宫规矩礼仪讲究，小燕子天性洒脱活泼，不受束缚，追逐自由，释放天性，虽然得到皇帝允许，给予时间学习宫中礼仪，融入新生活。

小燕子开始在一群人陪伴下学习，吃饭走路说话，样样要重头学习，改变出生以来就形成的生活习惯，种种与小燕子的个性相悖，让逃避束缚成了她的首选。

天子犯法与庶民同罪，违抗皇帝旨意不是死刑，起码逃不了板子下的反思，挨打成了家常便饭惩罚。

小燕子挨打了，皇帝心疼了，手下留情，放下身段来父女谈心，被遗弃在一边的小燕子又拿回父爱。

得到天子的爱就是赦免金牌，皇后处心积虑除掉小燕子，她机敏地以其人之道反击，既化解危机，又能及时扳倒对手。

爽点贯穿剧集。

小燕子一群人竟然设计逃亡计划。

“天下莫非王土”的道理，她们都懂，尔康和永琪从小在皇宫长大，自知此行必然难以回头，他们陷入两难抉择，却在关键时刻挺身而出，一路上不离不弃，陪伴在心爱之人身边。

到处是官兵，但路上的次次碰撞，他们在险境中化险为夷，大内高手也不能奈何。

历经生死离别的艰难险阻，他们的情感不减反增，困境见证他们真心相随的陪伴。

故事还是那个故事，但翻拍新版热播期间，旧版赵薇的经典还是公认最好。

不过，李晟的新版加入了外国人的情感线，有一种新鲜血液注入的吸引力，永琪、潘杰明和小燕子的三角恋的复杂，增添了感性线的戏剧化，其实是符合14年前的市场戏剧化发展需求。

新版在00后影响颇深，一部分90后也因为新元素和情节感动，对情节充满不一样的情结。

新版抓住了“情”和“爽”的部分，以新颖的形式进行诠释，但历史厚重感层面所流失的贴近原著却没少受外界争论。

新时代的版本突出新亮点，与此同时也在削弱经典某些突出特点。

又比如在演员选角上的审美问题，在不同的受众群体引起的口碑分化能看到差异。

短剧版惨遭吐槽，一方面是以《还珠格格》的IP吸引流量，一方面又是改编，故事重点不在经典，打擦边旗号。

既想要占点经典的甜头，又拍拍的不理想，干脆搞个改编，到时候即便被吐槽，也能从改编上强调不是翻拍，找回余地。

拍摄期间传出的主演路透，颜值审美降级的热议，率先引起一群人对“毁经典”的担心。

虽然主角不是小燕子和永琪，放在“还珠格格”的世界，审美标准无疑有了对比。

再看短剧“还珠”角色的选角，没有一眼惊艳的惊喜，而且还选塌房演员饰演观众喜爱的五阿哥，好感骤减。

珠玉在前，比较之下，自见高低。

当初李晟版与旧版被对比，审美是槽点主要来源，演员集体处在被黑火的状态。

由此看来，颜值这一块对于与经典相提并论是影响剧播能否取得好收视的关键。

当下正是短剧热潮，无脑剧蜂拥而至，天马行空的脑洞追求以“超现实”的思维发散抓眼球。

但能否用所谓的“穿越”设定结合经典打造短剧爆款，其实是个未知数，毕竟现在未播的口碑已经陷入如此高的争议里。